アコースティックギター動画

2025年8月3日 / 最終更新日時 : 2025年8月3日永沢孝幸アコースティックギター動画

The Beatles『Blackbird』【アコースティックギター】

ジョニー講師

ギター・ウクレレの様々な練習曲を、動画のTABを見ながら弾く内容となっております！！

『◯弦の◯番目のフレットを押さえながら弾く』こちらが一目でわかる内容となっております！！

是非参考にして弾いてみて下さい♪

今回弾く練習曲の参考音資料が下のYouTube動画となります。

【完全版】ギターのラスボス「Blackbird」攻略法！歴史から弾き方のコツまで徹底解説

The Beatles「Blackbird」

今回アコースティックギター練習曲はThe Beatles「Blackbird」です！！

アコギのFコードをなんとか押さえられるようになり、いくつかの曲をストロークでかき鳴らせるようになった君へ。

おめでとう！🎉

君は今、ギタリスト人生における、広くて快適な「高原」にいる。

だが、心のどこかで気づいていないか？このままでは決して見ることのできない、遥か高みにある「頂」の存在に。

その頂きに君臨する、アコギ弾きにとっての脱中級の最終目標（ラスボス）。そう、その名も… The Beatles「Blackbird」！

ステップ1：まず魂で理解しろ！この曲、ただのオシャレソングじゃない！

「Blackbird」はただの練習曲ではない。これはアコギ界の踏み絵だ。

飲み会で、キャンプファイヤーで、気になるあの子の前で…これを弾けば、君は「ギターが弾ける人」から「なんかよくわからんけどスゴい人」「ただ者ではないオーラを放つ人」「もはや歩く文化遺産」のいずれかにクラスチェンジできる。

だが、真の「スゴい人」になるためには、まずこの曲に込められた魂を知る必要がある。

実はこの曲、ポール・マッカートニーが1960年代のアメリカ公民権運動のニュースに心を痛め、「希望を捨てないで」という強い祈りを込めて、差別に苦しむ黒人女性たちのために書いた曲なんだ。

歌詞の「壊れた翼 (broken wings)」や「落ち窪んだ目 (sunken eyes)」は、彼女たちが受けた痛みの象徴。

そして「飛び方を学ぶんだ (learn to fly)」という呼びかけは、解放への力強いメッセージだ。

この背景を知って弾くだけで、君の一音一音の重みが変わる。ただのテクニック自慢じゃない、物語を語れるギタリストになるための第一歩だ。

ステップ2：指がツる！脳がバグる！魔の「2フィンガー奏法」完全解剖

さて、ここからが本番。9割の挑戦者がここで挫折する最大の壁、「2フィンガー奏法」の攻略だ。

言葉で説明するのは簡単。「親指でベース音、人差し指でメロディ」…ふむふむ。

…って、できるかーい！

これはもはや演奏ではない。指を使った「一人二人羽織」、あるいは「右脳と左脳のガチ喧嘩」だ。だが、心配するな。この奇妙な儀式の謎を解き明かしていこう。

コツ①：「スリーフィンガー」は忘れろ！発想を転換せよ！

まず、フォークギターで習う「親指・人差し指・中指」のスリーフィンガー奏法は、今すぐゴミ箱に捨ててくれ。

あれで弾こうとすると、原曲の躍動感は絶対に出ない。

ポール自身が「ちょっとインチキなんだ」と語る、独自の奏法だからだ。これはリズムの問題だと考えろ。

コツ②：ノリの心臓部！「ピンチ＆ブラシ」をマスターせよ！

君が知りたがっていた「アルペジオとストロークがミックスした奏法」の正体がこれだ。

ピンチ（つま弾き）：親指でベース音（6弦や5弦）、人差し指でメロディ音（2弦や1弦）を「同時に、パチン！」とつま弾く。これが和音の骨格になる。
ブラシ（払い弾き）：ピンチの直後、その反動で人差し指の爪の背側を使い、3弦あたりを「ジャッ」と軽く払い弾く。これがスネアドラムのような役割を果たし、曲に推進力を与える。

足でリズムを取りながら（バスドラ）、親指のピンチ（ベース）、人差し指のブラシ（スネア）…そう、君の右手はパーカッションになるんだ！

【超・実践編】Blackbird完全習得・4週間トレーニングメニュー

ここからが本番だ。多くのギタリストが憧れ、そして散っていくこの魔曲を、確実に我が物とするための超具体的な練習プランを授けよう。

ユーモアと根性さえあれば、必ず弾けるようになる。

【第1週】右手エンジンを叩き込め！～リズムマシーンと化す～

この週の目標は、左手のことは一切忘れ、右手を「Blackbird」専用のパーカッションに改造することだ。

練習法1：『沈黙のピンチ＆ブラシ』
1. 左手で全ての弦に軽く触れ、音が出ないようにミュートする（これが重要！）。
2. メトロノームをBPM=50という亀の速度にセットする。
3. 「タン・タタン」のリズムに合わせ、右手だけで「（親指と人差し指で）パチン！（人差し指の爪で）ジャッ」を延々と繰り返す。
4. コツ： 音の粒立ちとリズムの正確さだけを意識する。テレビを見ながらでもできるくらい、無意識レベルでこの動きを体に叩き込むのが目標だ。
練習法2：『開放弦での対話』
1. ミュートを外し、開放弦で同じ練習をする。
2. 親指は6弦か5弦、人差し指は2弦か1弦を狙う意識を持つ。
3. コツ： 弦の響きを感じながら、右手のフォームが安定しているか確認する。力まず、リラックスして安定した音量が出せるようになればクリア。

【第2週】左手バレエを極めろ！～音を出さない美学～

今週は右手を休ませ、左手のコードチェンジをバレエダンサーのように滑らかにすることが目標だ。

練習法3：『サイレント・コードチェンジ』
1. ギターを構えるが、一切弾かない。
2. イントロの「G → Am → G/B」のコードフォームを、メトロノームに合わせてゆっくり、しかしリズミカルにチェンジする練習を繰り返す。
3. コツ： 指の動きを最小限にすること（目的を達成するための無駄な動きを極力なくし、最も効率的で合理的な動きをする）。全ての指が同時に弦に着地するイメージを持つこと。これがスムーズな演奏の鍵だ。
練習法4：『ベースライン散歩』
1. 今度は右手親指だけを使い、ヴァース部分のベースライン（C→C#dim→D…の5弦ルート音）をゆっくりと弾いていく。
2. コツ： 左手のストレッチがキツい部分は、無理せず指を慣らすことから始める。メロディは無視して、ベースの動きを体に覚えさせる。

【第3週】歴史的合体！～亀の速度で世界を制す～

ついに両手を合体させる禁断の儀式だ。焦りは最大の敵。神は細部に宿る。

練習法5：『1小節ループ地獄（天国への道）』
1. 最初の1小節、Gコードの部分だけを取り出す。
2. BPM=60で、右手と左手を合わせて完璧に弾けるまで、地獄のようにループする。
3. 完璧になったら、次のAmの1小節だけを同じように練習する。
4. 次に、GとAmの2小節をつなげて練習する。
5. コツ： この地味な作業が、後で爆発的な成長を生む。一気に曲を通そうとしないこと。それが挫折への最短ルートだ。
練習法6：『難所集中クリニック』
1. 曲の中で特につまずく箇所（例：C#dimからDへの移行、ブリッジのスライドなど）を特定する。
2. その前後1小節を含めた部分だけを切り取り、上記の方法で集中治療する。

【第4週】魂を注入せよ！～君だけの黒い鳥を歌わせる～

メカニカルな練習は終わりだ。ここからは、この曲に命を吹き込む作業に入る。

練習法7：『ポールとのデュエット』
1. 原曲を流し、一緒に弾いてみる。完璧に合わせようとしなくていい。
2. ポールの演奏の「揺れ」や「タメ」、強弱（ダイナミクス）を感じ取る。
3. コツ： 機械的な正確さから脱却し、歌うように弾くことを意識する。リズムが少し走ったり、少し遅れたり…それこそが人間的な「グルーヴ」だ。
練習法8：『レコーディングと自己分析』
1. スマホでいいので、自分の演奏を録音してみる。
2. 客観的に聴き返し、「リズムが硬いな」「ここの音が汚いな」という部分を見つける。
3. 見つけたら、第3週の練習法に戻って修正する。この繰り返しが、君を達人へと導く。